被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
疫情下的亲子关系，其实疫情也只是一个引子，女儿的视角出发，感觉会比较偏日常化情节上没有太多波折，演员的演技也在线，就是结尾有点不明所以，但是这是真实改编的故事也没啥好说的。
和妈妈照顾外婆的那些年，我们一直在尽量维持日常的生活。时常在会议里，在和朋友的相聚中，我要立刻赶回家去帮妈妈一起“搞定”外婆。有时候换成妈妈来帮助我。我记得外婆还清醒的日子，我不认识眼前这个失智偶尔乱来的老太太，但我要照顾她，要看着她。睡眠休息已经打乱的成了一种新的习惯，闲暇的时候也总是提心吊胆，但我和妈妈都一直在尽我们所能维持我们原有的生活状态，让它如常运转。我们生活在“瀑布”之下，虽然我们的衣服身子没有淋湿，但我们的生活和外界隔着轰隆作响的瀑布，我们无法去分享这巨大烦扰的声音，我们无法向任何人传递这种感受，也没有人能穿过瀑布帮助我们。真好，电影里有病友，有主任，还有那条迷路的蛇。
一部可以进入人的内心深处的电影，那种对平常生活描述而引起的种种情绪，真实而又深切。疫情，母爱，单亲家庭，精神疾病，谎言，父爱缺失，失爱伤神，种种意外，重现温暖。。很多很多贴近真实的生活片段，包括卖房和搬家的桥段，都拍的很细腻很好。贾静雯这次演绎的母亲很好，状态演出来了，她脑子里出现的瀑布声，是嘈杂生活对她的重压，对一个单亲妈妈来说别的辛苦都可以承受，可是女儿的一个词“bitch”可以瞬间把她击垮。结尾看似多余要首尾呼应的瀑布情节，从另外一个角度来想的话其实有点细思极恐，如果妈妈脑子里出现瀑布声，是因为女儿出了事而精神受创造成的呢？那么她的精神疾病也可能是当时造成的。而我们看到的全篇故事可能都是妈妈自己回忆和想象出来的。。。
瀑布这个概念太贴切了，既是幻听、也是幻视，家庭关系的洪流，生活的洪流，时代的洪流，生活中这些到处涌动的暗流，轻轻的卷起来，就能够吞没普通人的幸福。婚姻失败、疫情隔离、家道中落、思觉失调……罗品文的故事就是一道无情直落的瀑布，是不断下坠却无计可施的人生。影片的最后，那个拉了好久好久的蓝色防水布终于被掀开，这座建筑的施工终于结束。阳光顷刻间，重新洒进了这个房间。生活恢复如常。“不要再问我你还好吗？我答应你，我会努力好起来。”
1要是全片都能维持前半部分的悬疑，2前后的翻转生硬，另贾静雯演技真好。
整体的电影色调是那种很舒服的明亮感，画面很通透，人物打光很足，故事是传统讲述和细腻表达，不过整个框架太平缓，没有太多的冲突，总觉得少了些强烈的主题，延续富有特色的清幽配乐，贾静雯和王静演技可以的（里面口罩大小不合适，总是不贴合面部；台湾的房产中介这么良心的吗，让人直呼666。）
开篇定场镜头寓意拉满，时时刻刻都在上演障眼法的不可靠叙事，产生的是不得不接受的生活形式的确定性，如此落差，无论是片名、生活的剧变、疫情、还是捍卫文明法治免受暴虐邪毒的侵袭，都不用为了意义放弃故事，也就是你可以相信你活在当下，而不用选择活在当下，什么“已经永远改变了”、“毁灭吧，赶紧的”、“假装一切还能好起来”等等厌世的狗屁说辞在此并不适用，不适用的原因最后还要再提醒下就是：这是台湾电影，人家拍的是台湾！！！
五星
些许拖沓，母女伴生的关系很有趣，开始是惊悚，越往后越向着生活意识流的方向发展，结尾还算阳光吧。最喜欢的那个段落是，消防员真的找到了在家里藏着的蛇，在这之前，邻居都以为贾静雯是个“疯女人”，但实际上，病的是自私和偏见，在维修的建筑像戴着口罩一样，揭开的瞬间，“阳光普照”。有几个钟导的御用又出现在片子里，好惊喜。
一个小时之后才算渐入佳境。这次的主题不算多深刻 ，浅显易懂，一众熟面孔演员的客串，有当年贺岁片那味儿了；还有那些幽默的片段，有点构建钟孟宏电影宇宙的意思。少了林生祥，但有魏如萱和陈珊妮，差可告慰。
3.5，整体不如上一作《阳光普照》。台湾病人。从疫情、隔离生发出的个人精神史，用瀑布比喻情感的跌宕起伏，即使咆哮奔腾，最后终归于桃花潭水的平静，与自己和解。贾静雯和王净都发挥出色演技，母女关系的反转拿捏到位。片中充满大量符号，黑泽明的海报，蛇，翻页钟，还有一些很妙的人物设计，比如便利店的老伯，房产中介的经理。
相比大陆那些主旋律正能量高大上伟光正的疫情题材，本片直面现实，关注普通人的命运，而不是唱赞歌说假话。
温柔慈悲饱含怜悯，但意象太生硬了。贾静雯思觉失调那部分，看得我好难受，观感好阴间，像是阳光普照中许光汉的那一趴。最击中我的是病友说唱晚安歌是给想念她的人那一段，整个电影从开头的配乐起就非常温柔的，最后的意外也让女儿生还了，但还就是差点意思。
骚凹瑞啊本来还觉得只给3星我很苛刻，但结局我真的白眼翻出来（虽然还好不是那种结局）。作为一部疫情只是一个背景不是真正重点的作品，根本就是避重就轻。女性可以有的烦恼痛苦陪伴和温暖只有大概那么一点点皮毛吧，男导演的局限性。arguably这可能不是他的重点（但这样的话又为什么要以母女关系为主要切入点呢？拜托导演少意淫一些母女关系？）对于我来说，导演也是编剧既然已经以瀑布为那种“压力感”的某种象征了，却完全没有真正触碰到女性主角压力的来源核心。只看到这个家庭爸爸妈妈女儿的一些小问题就好像能展现什么了，我只觉得贾静雯饰演的妈妈（表演当然入戏）是一座空中楼阁，角色唯一的前传只与前夫有关，而这明显根本不够
卖房子那一段最好，紧接之后的父女对话那段的女儿也不错。最后一段母亲脑海中的瀑布化作洪水淹没女儿的意指，感受是感受到了，但也太硬了。太笨拙了。
概念还是挺好的，疫情背景下的精神问题+符号+母女关系，但概念突出就是很容易单调和失去合理性；两位女主的戏但缺少女性视角真的还是有点别扭，虽然这也不是什么罪大恶极，而且导演一如既往的匠气也可以让我愉快地看下去，但是人物魅力就消散了，甚至合理性也欠缺，虽然表演还不错的。
女儿挺过了洪灾，Don't sweat it！
塔可的视听。伴随着黄信尧式的黑色幽默本来还蛮好的。要是不用泄洪作为结尾就好了。
有点算计，而且是还有些别扭的精准，除了突如其来的结尾做一次开放式收尾，其他都是浅尝辄止的试探，《阳光普照》之后，对家庭题材的探索已经够了，建议钟孟宏换个题材继续发力。
不要再问我“你还好吗”，我会想办法好起来，好好地跟你一起过下去。母亲的自愈过程，也是女儿的快速成长过程，小姑娘表现也很不错。豆瓣评分这么低，那么多骂鸡汤的倒是没想到…PS刘冠廷是火神的眼泪片场直接过来客串了一把吧？
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