是枝裕和的风格放在韩国发生的故事里还蛮适合的,宋康昊太能顶了,偶像没有爆发算了人家只是个偶像。摩天轮和关灯告白两场非常喜欢。直到后半段都还挺好的,总觉得会有更好的收尾。
某一瞬间,仿佛在看《小偷家族》。经历了一段迷乱之后,是枝裕和在这部作品里拾回了一些初心。
没看过小偷家族,这个题材拍成童话故事我会看气,听一群人贩在那孩子长孩子短规划未来就搞笑,进行全世界都很善良的观点展示很傻,什么摩天轮,现实只会有(不能讲)
还是喜欢是枝裕和讲故事的方式的,淡淡的,但这部他拿得太重却放得太轻了,关于生而不养的挣扎只在它放在大片大片浓得化不开的阳光下,虽然美好,但也只是熬成一锅鸡汤,对于是枝裕和来说有点一般了。
2.5。小偷家族的好在于片中小男孩以一己之力瓦解了全员偷盗且由非血缘关系维系的家庭,却又极其自然的变向肯定了这份报团取暖的温热。这份隐含在其故事内核的残忍和纯真藉由孩童来表现,相当具有社会批判意识。这部显然没有这样的力道,并且还有意的稀释了外部旁观视角的公权介入力量(裴斗娜、李珠英移情、共情至煽情的渐变)实在是尽可能把道德保险从内而外加满的保守做法。是之裕和情感表达方式最钝重的一部,且与是否水土不服无关。
风格很是枝裕和,又是讲述的人性的复杂和社会的真实。五个各有残缺的人,两名“狩猎与审判者”,一段人性温情与法律冷硬互相纠葛的旅程。看似平淡波澜不惊的一路经历,其实一直都暗流汹涌。遗弃者,人贩子,无奈的母爱,无力的父爱,无望的情爱,还有看似温暖又冷漠的亲情之爱,人世间的复杂情感在温情的节奏中娓娓道来。是枝裕和在韩国演员那里继续坚持自己的风格,用的很成功,但也容易让人觉得平庸。宋康昊、姜东元、裴斗娜的演技一如既往的稳,IU的演技让人惊艳了,唱而优则演,她的前途很有量啊~~
《掮客》体现出是枝裕和不具备跨文化驾驭电影的能力。论起跨文化拍电影,李安、吴宇森要远远强于是枝裕和。这是其一。其二是,这部片子硬伤实在太多,完成度很低,能看出是枝裕和的疲惫,只想敷衍地在一个新文化语境中重复一下自己那点日式温情,这是极不负责的。这样的故事,以这样的形态,发生在韩国的土地上,是没有做出任何可信度的。
套路化的是枝裕和....这样对比的话,《真相》好太多了吧,当年没进戛纳太可惜了
是枝叔就是这么温暖的人啊😿总是在讲非家庭的家庭和家庭的非家庭。(是愿景乌托邦,也缺少了反思的力量)
是枝裕和:去外国电影市场炒一遍本土已经炒不下去的冷饭✅
是枝裕和一贯的风格,再次聚焦底层小人物的善良与无奈,从一个弃婴,娓娓道来。音乐和画面一流,但故事太多,到处都是联系,无法面面俱到,就会让观众觉得抓不住重点。第一幕我差点觉得是《寄生虫》续集。宋康昊早就值得一座戛纳影帝!
4.男主在列车上问女主之前留下字条是会接回孩子及如果舍不得可以留下孩子时,每当女主真心想回答时列车都进入隧道,银幕黑屏……表明女主不能正面面对的这个镜头设计给人留下深刻的印象
一般吧,感觉有些寡淡,不如是枝裕和其他的作品。
这次,是枝裕和的影像犹如那只从画面外伸来的手,替我们遮住了一切肮脏与不堪,讲了一出彻头彻尾的童话。故事框架是《小偷家族》式的,但搭建起的安全防护却是《海街日记》式的(人物的阴暗面被大量缩减,只见那些善意与温情)。是枝裕和的角色总是不具有广泛意义上的“道德性”,他们是小偷、是抛弃孩子的母亲、是转卖婴儿的掮客。但是枝裕和的镜头是极具“包容性”的,常常以一种“平视”的状态注视着角色,客观地记录着时间的流逝,让那些被谴责、被边缘化的角色在影像的流动下逐渐被观众所理解、共情。结尾处海边的暖阳是对是枝裕和这次温柔的最好体现,当然也不可避免的被批过于糖水,但我还是爱。
看的時候很疑惑(工作忙起来,没关注影人咨询),都是韩影韩剧老熟人了,怎么拍的一股日本片的味道,节奏慢悠悠的。。。。。。一上豆瓣,OK,好吧,是枝裕和的片。
想當年海邊Diary我被迫看哈哈哈情境一變渴望截然相反,我從來沒喜歡過是枝大佬,如父如子和步履不停之後的小偷家族無論多麼出名都沒興趣去看,對他作品巔峰印象停留在nobody knows
等待太久而略感失望,设定上很像东京教父x小偷家族,仍是是枝裕和擅长的关注一些不被爱的人,叙事方面却平淡无新意,甚至觉得宋康昊也没什么特别表现就拿到戛纳影帝。
以为最终会是4人掮客小分队带上婴儿组成韩版小偷家族,最后还是走了偏现实结果。总体上几个人物都刻画的不错,摩天轮两个人的对话令人动容。
是枝裕和:去外国电影市场炒一遍本土已经炒不下去的冷饭✅
现实里的边缘人应羡慕电影里的边缘人,
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