静谧而神秘的美,如同“洞”一样,一步步探索、观望,感受和体会。
#BJIFF 最后一部,也是本届北影节的top3。直到片尾字幕出现前都怀疑是修复后的纪录片。摄影太牛逼,真正做到了无情绪——云比山大,树比牛大,牛比人大,人和羊差不多大。花两个小时跟人探洞,无对白,无配乐,无提示,只被最后一丝探索欲(以及看看摄影还能多牛逼)牵动着,一种提纯到极致的观影体验。对情节和情绪的期待降到最低之后,最后一幕,顺着密林翻滚而下的白雾,蝼蚁般的一点人被完全笼罩,伴着死去老人的一声呼喊,屏幕一黑,仿若天启。(在那一刻被震在座位上,获得了一丝接近《镜子》的心流)
虽然舞蹈和西语让我感觉有一丝敷衍和出戏...但情感方面还是挺戳我的。他们都逐渐学会了爱,真好。
山间的沟壑,洞中的岩隙和老人额上的皱纹浑然一体。时间的刻痕,空间的褶皱,苍老而沉默,精确又美丽。
想问一下小时候的攻这种小孩不应该送过去做点干预治疗什么的嘛……恋爱脑的世界心理问题真是好解决啊(挺好的
BJIFF2021-07,今年北影节最后一场,也是最疲累的一场,这就是当今的“沉浸式”探洞嘛,一次无趣的直播。
我是小土狗我就爱看这个!!!
#11thBJIFF# 矿灯投射的昏黄光线在潮滑的岩壁上碰撞游移,竟产生了比戈登·威利斯的“阴影美学”更加惊艳的视觉效果。火烛状的光斑凝缩成一个奇点的时候整个人仿佛要被吸到银幕中去。老者手背上起伏的浅静脉想及《镜子》中在日光曝晒下渐渐消失的水痕。
黑线终于没了,顺眼多了。剧情有点弱,两人的矛盾点在哪里,没明白。
实验影像。洞穴研究者对洞穴的探索,像极了人类穷尽一切未知所做出的种种努力。那种探索“黑洞”未知的深邃感,从镜头对光与影的捕捉里,跃然眼前。全片几近无台词对白,仅靠视觉影像,来完成全片90分钟的故事叙事。影像处理上,导演对剧情片与纪录片进行了模糊设定——很难区别哪里是摆拍演绎,哪里是真实影像纪录。似乎有些“伪纪录片”概念。全片主线,是洞穴研究者对洞穴的探索,串线故事,是一名本地原住民(牧马者)的病死,作为串场情节安排,减少影片本身可能会带来的枯燥与乏味。最喜欢的一场戏,是洞穴之上往复的足球,一如不断重复的人生,这大概是研究者为数不多的打发无聊时光的玩乐。这种科研乏味感,由银幕延至银幕外的观众。值得称赞,是摄影风格,90分钟花钱看景,可谓心旷神怡,视觉放松大脑放空,盯着看偶尔发呆,也是蛮不错。
很日式的含蓄、矫情、中二。但是很多地方制作得还是太潦草了,可以倍速看
歌还行(烂片出神曲?不过还没到神曲的地步),隔着屏幕感受到了尴尬……开始怀疑当年我为什么会追tv动画啊!
剧情中规中矩 感觉日本编剧水平也渐渐不行了
制作组不会画动态是吧。我还指望着会有个冰尤一样的张力动态场面呢,结果跳舞跳了个寂寞,全片最重点的画面就这样糊弄过去了。
没有脖子的条纹顺眼多了但是剧情为零 不如动画
依旧是直女get不到的闹别扭,行吧,甜不就得了
后半段》前半段。具有意大利新电影一贯的特性:神秘、寓言、自然主义。视觉与听觉的配合,地上与地下的对比,一些与洛尔瓦彻《奇迹》同质的片段。
黑暗中的光点永远是摄人心魄的。夜色里众人围观黑白电视,而我坐在漆黑的宿舍里,电脑屏幕中的光俨然也是目所能及唯一的光源,我们都是从洞中向外张望天光的人。
剧情片就算了吧
日剧日影里,最重要的就是相互欣赏,相互依靠,相互成长,所以爱的表达也是那么的相当,我好想去西班牙啊
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