气沉丹田的四字口诀 高清

评分:
9.0 推荐

分类: 喜剧片 2004

导演: 尼克·卡斯特尔

剧情介绍

本片跟《小鬼当家》是同一个套路,但“小鬼”的年龄更小,只有五岁,调皮捣蛋的程度也远远超过考尔金的角色本片改编自50年代的漫画及后来的电视剧,小鬼丹尼斯跟邻居威尔逊老头的往来乃剧情的主线。该片在同年及1998年还有两部电影版,但每部演员都不同。

评论:

  • 珍梦 0小时前 :

    看前十分钟就知道是我喜欢的氛围调调 很享受这130分钟

  • 珠茜 8小时前 :

    开心麻花像是尝到了7年前《夏洛特烦恼》这种舞台剧小品搬上大荧幕的甜头了,这么多年仍然在复刻这一套路,然而没有一个能超越夏洛的,希望他们能好好反思了。在一个大家都在求创新求突破的环境里,水平一直处于及格线上下的导演和编剧一直在原地踏步,这无疑是非常致命的。

  • 碧璐 7小时前 :

    酸酸-水床-酸酸-水床-突然的HE 灾难

  • 香美 2小时前 :

    又一部在全世界爱情片都处在消靡时刻仍然创造出爱情惊喜的片子,神奇的点在于很多时候情节行进的“无逻辑”却构成整部片子的流动与轻快。

  • 索小琴 7小时前 :

    好看!我梦回《私恋失调》!特别喜欢议员+议员男友+女主三人对话的调度:1.后景的议员起身招呼女主,移焦至前景的男友,他的笑容僵住;2.位于画面右侧的男友脸色难看,左侧的议员只有手入画,焦点从男友移至在中间入座的女主镜像3.议员胸上;4.回到2的构图,侍者入画,焦点从女主移到男友,男友被侍者、侍者与女主的镜像层层包围,他的脸色愈发阴沉。侍者一走男友就开始向议员发难,但焦点反而移回女主镜像。随着两名男性争吵的升级,摄影机逐渐推近。我特别喜欢4的拍法,议员无疑是所有矛盾的始作俑者,但这个镜头却偏偏排除了议员(因为他是这个场景里最“没有心”的人,他玩弄利用所有人而毫不愧疚),而是将重点放在女主发现真相时的心理变化以及她与议员男友之间的情感共鸣。非常效率的一镜,也为结尾女主的选择埋下合情合理的伏笔。

  • 楠梅 3小时前 :

    骨子里依旧是一个充满「反美国梦」的PTA,电影童星/商人几乎就是人类世俗化的标签化转变,女性的奋斗起源于情感最后又称为情感的奴隶,让本片的现实主义大打折扣,本身就成为一种臣服市场的媚俗,或许也是一种「直男癌」泛滥的特征。

  • 汪流惠 0小时前 :

    很小清新,看完很舒服。简单美好的青春爱恋。

  • 雷惜雪 0小时前 :

    好久没有看到如此舒适愉悦的电影了。青少年的爱情小品和成长日记,也能拍得如此“波澜壮阔”,包罗万象,仿佛70年代the valley的地方文化志,也只有举轻若重的PTA了。

  • 晨运 2小时前 :

    在连续拍摄了那些偏执,迷离,缺爱的男性之后,PTA以轻松姿态拍了一部关于“小大人”的电影,一个佯装精英,另一个稚气未脱,他们嗅到什么动机,PTA就跟到哪里,松散的结构是反成功学的,这些构成影片的一个个小事件本身——舞台表演、政治话术、酒后癫狂、以及“成年人”本身,永远无法汇聚成河流,唯有难以捕捉的情感,在轨道镜头的奔跑下去见证个体的联结。

  • 饶鹏运 9小时前 :

    4.5 处在懵懂和成熟夹缝中的25岁,点着martini就以为能成为改变世界的成熟大人。一次次逃离那些过于迂腐的汗臭味荷尔蒙,在横冲乱撞中,爱情早已经自然生长。haim姐妹们真好哇。

  • 贡念霜 5小时前 :

    你说不好吧,我觉得演技可以~你说好吧,我不知道这个剧本的逻辑是啥~

  • 满启颜 7小时前 :

    开心麻花像是尝到了7年前《夏洛特烦恼》这种舞台剧小品搬上大荧幕的甜头了,这么多年仍然在复刻这一套路,然而没有一个能超越夏洛的,希望他们能好好反思了。在一个大家都在求创新求突破的环境里,水平一直处于及格线上下的导演和编剧一直在原地踏步,这无疑是非常致命的。

  • 梓帛 4小时前 :

    为了公平打分 我专门补看了原版 哎 怎么说呢 原版就是浪费胶片。。。

  • 逄飞绿 3小时前 :

    racist gag已经足够令人瞠目结舌。女主从不用镜子,男主却一直揽镜自照,特别是倒车scene,强调了一种目光的转移,这是对male gaze的技巧性反转(换句话说,没啥精神性反转:比如与12号球衣男的对峙毫无理由的掩旗息鼓。)

  • 谈易真 8小时前 :

    电影是不错,喜剧效果很好,虽然题材上不太新鲜。而且在各个行当里都有一大群怀揣梦想坚持奋斗但注定无果的食草动物,并不是只有龙套成不了名才悲催。我觉得此类题材应该往更豁达的层面走走,尹天仇并没有一定要当大明星,你喜欢电影,喜欢表演,热爱本身就是幸福。没必要太卖惨,成功这种事,和奋斗并不一定强关联。当然,奋斗,也是热爱的一种。所以奋斗本身是幸福。命运辜负不辜负,那是命运的事。你辜负不辜负,是你的事。所以,假若你不想辜负天赋,就稍微努努力,努力的过程是很享受的。至于结果,也未必重要,未成功,比成功更耐人寻味,值得怀想。再说,万一成功了呢。比如40几岁的魏翔,对人生和戏剧都通透了,终于一战封神。魏翔真的是出乎意料地好演员。神经质,偏执人格,表情帝,形体还特别好,尤其是表演《雨中曲》那段舞蹈,很有意思。

  • 胤铭 6小时前 :

    用一种近乎嬉皮士的态度带我们回到一种纯真的视角,然后去体验这个失序的世界——这不比隔壁的《上帝之手》好多了!青春等的不就是这些无关痛痒的魔幻时刻吗!节奏好到你知道导演在玩弄你,但你心甘情愿并保有期待。

  • 雨旭 3小时前 :

    某种意义上的“随心所欲” 在PTA的纬度里只有几个镜头能感受到他的美妙

  • 融寻绿 2小时前 :

    比预想中的要好一些呢。演员的自我修养加放飞自我。 用信息差造成的异位喜剧 质量还算合格。

  • 盘凌雪 3小时前 :

    Licorice Pizza 不仅巧妙地传达了青春期的痴迷及其强烈和尴尬——青少年如何通过追求可能不会持久的爱情联系来开始理解成年。而且观察了 1970 年代的性别歧视、种族主义和恐同症,这种不容忍是实事求是、令人沮丧的日常事件。而女主海姆的表演也敏锐地进入了一个年轻女性尚未完全解放的时代。主人公Alana 和 Gary 的一些不幸经历可能比其他经历更令人难忘,这或许是不可避免的。与 Altman 1970 年代的电影不同,Licorice Pizza 似乎总是能够跳入几个可能的切入点,因此很难始终准确地知道故事的走向。但让 Licorice Pizza 凝聚在一起的是作家兼导演对这两个年轻人的喜爱,因为他们面前打开了大而可怕的成人世界。这可能是导演最阳光的一部电影。

  • 荆光远 9小时前 :

    3.5 私人式的表达成长和情感历程的作品。个人感觉不如《私恋失调》。系统补了一下pta后不得不感叹他真是玩转镜头的高手。

加载中...

Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved